La poesía de la naturaleza mexicana

¿Qué es un poema?

La poesía es el arte de expresar emociones e ideas mediante la belleza del lenguaje. Un poema es una composición en verso que busca producir una experiencia estética.

México✦ tiene una tradición poética extraordinaria: desde los cantos náhuatl precolombinos hasta Octavio Paz, Premio Nobel de Literatura 1990. Los poetas mexicanos han cantado a la naturaleza — montañas, volcanes, selvas y desiertos — como parte de nuestra identidad.

Aprenderás los elementos del poema, las figuras literarias, y descubrirás a quienes convirtieron el paisaje mexicano en literatura.

Los elementos formales del poema

Verso: cada línea del poema, medida por sílabas métricas. Arte menor (hasta 8 sílabas), arte mayor (9+).

Estrofa: grupo de versos unidos por sentido y rima: dístico (2), terceto (3), cuarteta (4), quintilla (5), sextina (6), octava (8), décima (10).

Rima consonante: todos los sonidos finales coinciden (canción/corazón). Rima asonante: solo coinciden las vocales (casa/mapa).

Ritmo: musicalidad creada por la alternancia de sílabas tónicas y átonas.

Figuras literarias

Las figuras literarias son usos especiales del lenguaje que crean imágenes más intensas.

Metáfora: identificar dos realidades sin «como». «Tus cabellos son oro.»

Símil: semejanza explícita con «como». «Tus ojos son como estrellas.»

Personificación: atribuir cualidades humanas a seres no humanos. «El viento susurra secretos.»

Hipérbole: exageración. «Te he llamado un millón de veces.»

Anáfora: repetición al inicio de versos. «Aquí te amo… / Aquí te amo…» (Neruda).

Raíces griegas y maestros modernos

La palabra poesía viene del griego poíesis, que significa «acción» o «creación». Para los griegos poetizar era producir, fabricar algo con el lenguaje: la poesía no solo decora sentimientos, crea algo que no existía antes de ser escrito.

Los griegos clasificaron la literatura en tres grandes géneros que seguimos usando hoy: la épica, que narra hazañas de héroes como en la Ilíada; la lírica, que expresa emociones en primera persona y debe su nombre a la lira, el instrumento que la acompañaba; y el dramático, que no cuenta sino que representa historias con personajes en escena.

El poema pertenece sobre todo al género lírico: por eso, al leerlo, sentimos que una voz íntima nos habla. En México, la naturaleza —volcanes, selvas, desiertos, mar— ha sido uno de los temas favoritos de esa voz.

Octavio Paz (1914-1998) es el poeta mexicano más reconocido del siglo XX. Nació en la Ciudad de México y creció en la casa de Mixcoac de su abuelo Ireneo Paz, escritor y editor con una biblioteca enorme: ahí leyó poesía desde niño, mientras su padre, que había participado con los zapatistas, vivía lejos por la Revolución.

A lo largo de más de sesenta años escribió poemas, ensayos y relatos de viaje. Recibió el Premio Miguel de Cervantes en 1981 y, en 1990, el Premio Nobel de Literatura, la distinción más alta que un escritor puede recibir. Al entregarla, se destacó una obra «plena de sentidos y visualidad» que transformó creencias y deseos en una escritura apasionada.

Su poema Piedra de sol (1957) toma su nombre de la piedra azteca del ciclo de Venus, y sus 584 versos coinciden con los días de ese ciclo: la forma del poema imita el movimiento del planeta.

El haiku es la forma poética más breve del mundo. Nació en Japón y condensa una imagen de la naturaleza en tres versos de 5, 7 y 5 sílabas (en japonés, moras). No rima y casi no usa adjetivos: yuxtapone dos momentos o dos imágenes que «chocan» en la mente del lector y producen una sorpresa serena.

El haiku suele incluir kigo, una palabra que indica la estación, y un corte (kireji) que separa sus dos partes. En español hay miles de haikus dedicados a la naturaleza: la primera flor del ciruelo, el salto de una rana al agua, el silencio de la nieve.

Escribir haikus es un ejercicio perfecto para aprender a observar: obliga a elegir lo esencial y a eliminar todo lo que sobra.